0016. La mirada 72,5 x 52x5cm
PAULINO RUANO CUENCA, nace el 26 de diciembre de 1954 en Almansa, provincia de Albacete, país España.
De formación autodidacta.
Investigación propia sobre la técnica de la pluma clásica y los estilógrafos modernos, con tintas chinas de colores y negra con aguadas. También acuarela, grafito, tempera, óleo, pastel, aerógrafo, etc.
Su estilo es realista e hiperrealista.
Es uno de los mejores dibujantes en la actualidad en España, por lo que obtuvo el PREMIO PENAGOS DE DIBUJO, de Mapfre Vida de Madrid, el galardón de dibujo más importante en España.
CONCURSOS Y PREMIOS.
1.974, 3er Premio de Pintura de Almansa.
1.980, 1er Premio en el Concurso de Carteles del Festival de Folklore de Almansa.
1.983, 1er Premio del Concurso de Carteles de Fiestas Mayores de Almansa.
1.983, 2º Premio de Dibujo de la Casa de la Cultura de Almansa.
1.986, Finalista en el Premio PENAGOS de Dibujo de Mapfre Vida de Madrid.
1.987, 1er Premio de Dibujo en la XXXVI Exposición de Otoño de la Real Academia de Bellas Artes Santa Isabel de Hungría de Sevilla (España).
1.988 2º Premio de Dibujo fiCiudad de Tomellosofl (Ciudad Real).
1.989, GANADOR DEL PREMIO PENAGOS DE DIBUJO 1.989, de Mapfre Vida de Madrid, el premio más importante de Dibujo en España.
1.990, Seleccionado en el Premio Nacional de Dibujo Antonio del Rincón de Guadalajara (España).
1.990, Accésit especial de la Consejería de Cultura de la Junta de Comunidades de Castilla-León, en la 10ª Bienal fiCiudad de Zamora (España).
1.991, Seleccionado en el XXIX Concurso Internacional de Dibujo de la Fundación Ynglada-Guillot de Barcelona (España).
1.991, Seleccionado en el XXI Concurso Internacional de Pintura, Escultura y Dibujo, Homenaje a Rafael Zabaleta en Quesada, Jaén.
1.992, Finalista en el XXX Concurso Internacional de Dibujo de la Fundación Ynglada-Guillot de Barcelona (España).
1.992, Accésit en el XXII Concurso Internacional de Pintura, Escultura y Dibujo, Homenaje a Rafael Zabaleta en Quesada, Jaén.
1.992, Seleccionado en la Exposición de Otoño de la Real Academia de Bellas Artes de Sevilla.
1.993, Seleccionado en el Premio de Dibujo Antonio del Rincón de Guadalajara.
1.993, Seleccionado en la Exposición Pequeño Formato de la Asociación de Pintores y Escultores de España.
1.993, Seleccionado en el Certamen Nacional de Dibujo de Valdepeñas.
1.994, Participación en el 1er Certamen de Pintura Rápida de Chinchilla (Albacete).
1.995, Premio de Artes Plásticas de la Junta de Comunidades de Castilla-La Mancha.
1.996, Seleccionado en el III Concurso de Pintura Rápida de Chinchilla.
1.996, Seleccionado en el Salón del Dibujo y Grabado de la Asociación Española de Pintores y Escultores de España en Madrid.
2.000, Primer Premio en el Concurso Nacional de Pintura Venatoria de la Federación Española de Caza, en Madrid.
2.001, Primer Premio en el II Concurso Nacional de Acuarela de Caudete (Albacete).
2.001, Segundo Premio de Dibujo en el III Certamen de Pintura, Dibujo y Carteles, de la Real Canina de España, de Madrid.
2.001, Seleccionado en la I Bienal Internacional de Dibujo de San Feliu de Guixols.
2.004, Mención de Honor en el V Concurso Nacional de Acuarela de Caudete (Albacete).
2.003, Tercer Premio de Pintura Rápida de Almansa.
2.005, Seleccionado en el Catálogo del Certamen Nacional de Dibujo de Tomelloso (C.Real).
2.005, Seleccionado en el VI Concurso Nacional de Acuarela de Caudete (Albacete).
2.005, Finalista en el Premio de Dibujo Provincia de Guadalajara 2.005.
2.006, Seleccionado para la exposición de las obras premiadas y seleccionadas en el Concurso de Pintura Rápida de Yecla (Murcia).
2.006, Quinto premio en el Concurso de Pintura Rápida de Almansa (Feria- 06).
2.006, Seleccionado en el VII Certamen Nacional de Acuarela de Caudete (Albacete).
2.007, Idem.
2.008, Idem.
2.009, Idem.
2.011, Idem.
MUSEOS Y COLECCIONES.
Museo del Dibujo en el Castillo de Larrés en Sabiñánigo (Huesca – España). Fundación Mapfre Vida de Madrid.
Museo de Tomelloso (Ciudad Real).
Palacio del Prado de Valladolid sede del Gobierno de la Junta de Comunidades de Castilla-León (España).
Colección de la Caja de Ahorros de Castilla-La Mancha (Actualmente UNICAJA). Ayuntamiento de Almansa (Albacete – España).
Centro Tecnológico del Calzado, Almansa. Ayuntamiento de Pinoso (Alicante). Ayuntamiento de Ayora (Valencia). Delegación de Cultura de Albacete.
Real Canina de España, Madrid. Federación Española de Caza, Madrid. Fútbol Club Barcelona, Colección de Arte.
Ayuntamiento de Villarrobledo (Albacete – España). Colección de la Casa Real de España, de Su Majestad D. Juan Carlos I.
EXPOSICIONES INDIVIDUALES.
1.974, Almansa (Albacete).
1.975, Murcia.
1.977, Albacete, Casa de Cultura.
1.980, La Gineta (Albacete), Caja de Ahorros de Albacete.
1.981, Villarrobledo (Albacete), Sala del Ayuntamiento.
1.981, Almansa. Sala Legidos.
1.984, Almansa, Casa de la Cultura.1.985, Almansa, Caja de Ahorros de Albacete.
1.985, Ciudad Real, Sala de la Caja de Ahorros de Albacete.
1.985, La Roda (Albacete), Sala de la Caja de Ahorros de Albacete.1.985, Yecla (Murcia), Sala de la Caja de Ahorros de Murcia
1.986, Valencia, Galería de Arte ARTIS.
1.987, Valencia, Sala Sorolla de las Galerías SAN VICENTE.
1.988, Almansa, Casa de la Cultura.
1.990, Madrid, Galería de Arte ALFAMA.
1.991, Almansa, Casa de la Cultura.
1.995, Ayora (Valencia), Casa de Cultura.
1.996, Albacete, Museo de Albacete.
1.997, Villarrobledo (Albacete), Ayuntamiento.
1.998, Almansa, Casino de Almansa.
1.999, Almansa, Sala TIPI del Ayuntamiento de Almansa.
2.003, Pinoso (Alicante), Sala de la Casa del Vino.
2.004, Albacete, Sala de la Caja Castilla La Mancha.
2.006, Hellín (Albacete), Sala de Caja Castilla La Mancha.
2.006, Almansa, Galerías Rambla Centro (Local-20).
2.006, Caudete (Albacete), Casa de Cultura.
2.006, Ayora (Valencia), Casa de Cultura.
2.008, Castillo de Peñíscola (Castellón).
2.009, Albacete, Sala Caja Castilla la Mancha.
2.009, Alpera, Casa de Cultura.
2.010, Albacete, Archivo Histórico Provincial.
2.011, Almansa, Teatro Regio.
2.011, Llanes (Asturias), Casa de Cultura.
2015, Ayora (Valencia), Casa de Cultura.
2016, Tecla (Murcia), Casa de Cultura.
2021, Ayora (Valencia), Casa de Cultura.
2022, Almansa, Casa de Cultura.
2025, Sala Oficina de Turismo de Almansa.
EXPOSICIONES COLECTIVAS.
1.974, Concurso de Pintura de Almansa (Albacete).
1.974, Exposición conjunta con Javier Martínez Barrachina en la Sala de la Caja de Ahorros de Albacete en Almansa.
1.975, Exposición conjunta con Julián Vizcaíno Almendros en la Sala de la Caja de Ahorros de Albacete en Almansa.
1.975, Almansa (desde 1.975 hasta 1.991 participación en exposiciones colectivas).
1.980, Albacete, Subasta de obras de Artistas de Albacete en el ATENEO.
1.982, Albacete, II Exposición de Artistas de Albacete. Recinto Ferial.
1.984, Albacete, II Muestra de Arte Joven.
1.985, Albacete, V Exposición de Artistas de Albacete. Recinto Ferial.
1.986, Albacete, III Muestra de Arte Joven.
1.986, Valencia, Sala de El Corte Inglés.
1.986, Madrid, Sala de Exposiciones de Mapfre Vida, en el Premio Penagos de Dibujo.
1.986, Albacete, Grupo de Empresa de la Caja de Ahorros de Albacete.
1.987, Albacete, Exposición de Manos Unidas.
1.987, Madrid, Sala de Subastas DURÁN.
1.987, Madrid, Estival 87 en la Galería TOISON.
1.987, Madrid, en la Galería de Arte ESTUDIO PEIRONCELY.
1.987, Albacete, Exposición de Artistas de Albacete. Recinto Ferial.
1.987, Sevilla, Exposición de Otoño de la Real Academia de Bellas Artes.
1.987, Madrid, Sala de Subastas DURÁN.
1.987, Madrid, Navidad 87 en la Galería TOISON.
1.988, Madrid, Estival 88 en la Galería TOISON.
1.988, Tomelloso (Ciudad Real), Certamen de Artes Plásticas.
1.988, Sevilla, Exposición de Otoño de la Real Academia de Bellas Artes.
1.989, Madrid, Sala de Subastas DURÁN.
1.990, Madrid, Sala de Mapfre Vida, Premio Penagos de Dibujo (GANADOR).
1.990, Madrid, VI CITA CON EL DIBUJO en la Galería ALFAMA.
1.990, Badajoz, Exposición Nacional de Artes Plásticas de las Cajas de Ahorro.
1.990, Saint Medard en Jallés (Francia), Colectiva de Pintores Españoles.
1.991, Zamora, 10ª BIENAL (Accésit Especial).
1.991, Guadalajara, Premio Antonio del Rincón.
1.991, Madrid, VII CITA CON EL DIBUJO en la Galería ALFAMA.
1.991, Zaragoza, II Exposición Nacional de Artes Plásticas de Cajas de Ahorro.
1.991, Barcelona, Exposición Concurso de Dibujo Fundación YNGLADA-GUILLOT.
1.991, Quesada (Jaén). Certamen Internacional de Arte, fiHomenaje a Rafael Zabaleta.
1.991, Albacete, Exposición de Artistas de Albacete, Recinto Ferial.
1.991, Albacete, Inauguración GALERÍA-7.
1.992, Madrid, VIII CITA CON EL DIBUJO en la Galería ALFAMA.
1.992, Almansa, Gran Exposición Homenaje al Poeta MIGUEL HERNÁNDEZ.
1.992, Alicante, Gran Exposición Homenaje al Poeta MIGUEL HERNÁNDEZ, llevada posteriormente a: París, Países Bajos e Iberoamérica..
1.992, Barcelona, Exposición Concurso de Dibujo Fundación YNGLADA-GUILLOT (Finalista).
1.992, Quesada (Jaén). Certamen Internacional de Arte, Homenaje a Rafael Zabaleta. (Accésit).
1.992, Sevilla, Exposición de Otoño de la Real Academia de Bellas Artes.1.993 Guadalajara, Premio de Dibujo fiAntonio del Rincón.
1.993, Madrid, IX CITA CON EL DIBUJO en la Galería ALFAMA.
1.993, Aragón y Navarra, Exposición Selección de los Fondos del MUSEO DEL DIBUJO del Castillo de Larrés de Sabiñánigo (Huesca).
1.993, Valencia, 1ª Exposición de los Premios Penagos de Dibujo, Sala de la Fundación Mapfre.
1.993, Almansa, Encuentros con la Tercera Edad.
1.993, Albacete, Exposición de Artistas de Albacete, Feria.
1.993, Madrid, Exposición fiPequeño Formatofl de la Asociación de Pintores yEscultores de España.
1.993, Valdepeñas, Certamen Nacional de Dibujo.
1.994, Almansa, Inauguración Galería MARÍA BONITA.
1.994, Almansa, Inauguración Hotel CONFORTEL.
1.994, Chinchilla (Albacete), I Certamen Pintura Rápida.
1.994, Madrid, Feria Mercado de los Artistas PINTURA, Estación de Atocha.
1.995, New York, Colectiva de El Desnudo Artístico en la GOYA Art Gallery.
1.995, Almansa, Colectiva en el Casino Municipal.
1.995, Almansa, I Jornadas sobre la Acuarela.
1.995, Madrid, Exposición Pintura Actual, Galería Blasco de Garay.
1.996, Chincilla, Certamen de Pintura Rápida.
1.996, Campo de Criptana (Ciudad Real), Certámen Nal. de Dibujo.
1.996, Albacete, Exposición de Artistas de Albacete, Museo Provincial, Feria 96.
1.996, Madrid, Salón del Dibujo y Grabado de la Asociación Nal. de Pintores y Escultores.
1.997, Albacete, Pintores de Albacete y La Manchuela en la Caja Castilla La Mancha, del Centro de Estudios de la Manchuela).
1.997, Albacete, Museo Municipal, Exposición de Artistas de Albacete, Feria-97.
1.998, Albacete, Museo Municipal, Exposición de Artistas de Albacete. Feria-98.
2.000, Madrid, Cita con la Caza, Pabellón Juan Carlos I en el IFEMA.
2.001, Caudete, II Concurso Nacional de Acuarela, (primer premio).
2.001, Almansa, FERIARTE.
2.001, Huesca, Selección de dibujos del Museo del Dibujo fiCastillo de Larrés de Sabiñánigo.
2.001, Segundo Premio de Dibujo en el III Certámen de Pintura, Dibujo y Carteles, de la Real Canina de España, de Madrid.
2.001, Seleccionado en la I Bienal Bienal Internacional de Dibujo de San Feliu de Guixols.
2.002, Itinerante-colectiva por las capitales de Castilla La Mancha, ARE-CCM.
2.002, Albacete, colectiva Asociación Contra el Cáncer.
2.002, Madrid, Palacio de Cristal, Exposición de los premios de la Real Canina de España.
2.002, Almansa, Feriarte.
2.003, Albacete, Sala de la Caja Castilla La Mancha, Asociación contra el Cáncer.
2.003, Almansa, Feriarte.
2.004, Almansa, Feriarte.
2.004, Albacete, Sala de la Caja Castilla La Mancha, Asociación contra el Cáncer.
2.004, Albacete, Asociación Médicus Mundi.
2.004, Mención de Honor en el V Concurso Nacional de Acuarela de Caudete (Albacete).
2.005, Almansa, Feriarte.
2.005, Albacete, Sala de la Caja Castilla La Mancha, Asociación contra el Cáncer.
2.005, Albacete, Asociación Médicus Mundi.
2.005, Seleccionado en el Catálogo del Certamen Nacional de Dibujo de Tomelloso (C.Real).
2.005, Seleccionado en el VI Concurso Nacional de Acuarela de Caudete(Albacete).
2.005, Finalista en el Premio de Dibujo Provincia de Guadalajara 2.005.
2.006, Albacete, Sala de la Caja Castilla La mancha. Asociación contra el Cáncer.
2.006, Yecla (Murcia), exposición de las obras premiadas y seleccionadas en el
Concurso de Pintura Rápida.
2.006, Feriarte, Almansa.
2.006, Seleccionado en el VII Concurso Nacional de Acuarela de Caudete (Albacete).
2.006, Colectiva de Navidad en la Galería Gabernia de Valencia.
2.007, Feriarte, Almansa.
2.007, Concurso Nacional de Acuarela de Caudete (Albacete).
2.008, Feriarte, Almansa.
2.008, Concurso Nacional de Acuarela de Caudete (Albacete).
2.009, Batalla de Almansa, Hotel Blue, Almansa.
2.009, Feriarte, Casa de Cultura, Almansa.
2.010, Feriarte, Almansa.
2.010, Saint Medard en Jallés (Francia).
2.011, Feriarte. Almansa.
2.023, Galería CLC ARTE, Valencia.
2.025, Gandía, Arte Iberoamericano.
ENCARGOS IMPORTANTES:
Numerosos retratos de personas significativas: Alcalde de Almansa, Gobernador Civil de Albacete, Magistrados del Tribunal Supremo, Presidentes y Administradores de diversas empresas, Fundador de un Colegio de Madrid, etc.
Decoración con cuadros de la Planta de Pediatría del Centro de Salud de Almansa.
Un cuadro del fiCastillo de Almansafl pintado en tabla con pintura acrílica de 230 x 180 cm., para el Hotel CONFORTEL de Almansa.
Un cuadro de óleo sobre lienzo de 5 x 2 metros pintado desde principios del año 1.986 hasta mediados de 1.994, sobre la fiBatalla de Almansa de 1.707 para el Ayuntamiento de Almansa.
Un dibujo a plumilla del Zapatero para el Centro Tecnológico para el Calzado, de 140 X 140 ctm. de plumilla y tinta china sobre papel.
Cuadro Vendimia de acuarela, pastel y tinta china a plumilla de 244 x 122 ctm. para Mesón Pincelín de Almansa. Además de varios cuadros más para el Mesón.
PUBLICACIONES:
Diversas ilustraciones durante varios años en las Revistas de Fiestas de Almansa. Diseño e ilustraciones del libro: fiCUENTOS DE LA ZONA MONTAÑOSA DE LA PROVINCIA DE ALBACETE, escrito por Emilia Cortés Ibáñez en 1.986 y publicado por la Revista ZAHORA de Tradiciones Populares de la Diputación de Albacete.
Ilustraciones para el libro: VIDAS PERRAS, escrito por el importante escritor y director de cine español Jaime de Armiñán, publicado en 1.990 por Ediciones Tayo de Madrid, y presentado en la Sociedad General de Autores de España, en Madrid.
Diseño e ilustraciones del libro: PANTANO DE ALMANSA, escrito por Miguel Juan Pereda Hernández y publicado y patrocinado por la Comunidad de Regantes de las Aguas del Pantano de Almansa en 1.992.
Aparece un resumen de su trayectoria en los siguientes libros y enciclopedias:
Museo del Dibujo Castillo de Larrés Sabiñánigo (Huesca). Director: Julio Gavín Moya, Edita: Ibercaja-Obra Social (1997), Dibujo y Arquitectura, Colección Museo del Dibujo Castillo de Larrés Selección de obras destacadas, Edita: Caja Rural de Huesca (2001).
Diccionario ce Pintores y Escultores Españoles del Siglo XX, Editorial Forum Artis, S.A. (Madrid 1998) (20 tomos), Director: Mario Antolín Paz.
Quién y por qué, Anuales de las Artes Plásticas en el Siglo XXI -Año 2001, Editorial Arte y Patrimonio, S.A. (Madrid 2002)·
Historia del Arte de Castilla La Mancha en el Siglo XX, Edita: Junta de Comunidades de Castilla La Mancha, Servicio de Publicaciones de la Consejería de Educación y Cultura (2003)·
Arte Contemporáneo en Almansa, Jornadas de Estudios Locales, Edita: Asociación Torre Grande (2010).
En el año 2021 publica con la Editorial Diversidad Literaria de Madrid el libro MIDICCIONARIO, un diccionario de humor de unas 2000 palabras inventadas con más de 100 dibujos en plumilla y acuarela.
En el año 2026 publica una edición de 50 ejemplares de un libro titulado ANIMALARIO, que es una colección de 123 animales mezclados de diferentes especies, habiendo la mayoría de mezcla de dos, pero también hay varios mezcla de 3 y 4 animales mezclados y uno de 5, 6, 7, 8,
9, y has 10 animales distintos mezclados en uno sólo. Dibujos realizados con plumilla, tinta china y lápices de colores, acompañados de textos cortos en tono de humor.
Críticas y artículos en prensa y catálogos
Paulino Ruano
En defensa del dibujo
Difícil es definir el dibujo. Quizá por su pureza o su sinceridad. Para Alain, el verdadero dibujo se reduce a la línea,una línea exenta, sobrándole el relieve, la sombra y el color. Una simple línea puede expresarlo todo. La línea es la invención propia del dibujo, su razón suficiente y, cuando la sombra aparece en el boceto, es señal de que se pasa a otro arte, a la pintura.
Para Ingres, el dibujo es la curva ondulante, el arabesco, los contornos…
Así podríamos estar horas definiendo qué es el dibujo. El dibujo es todo eso y más y escapa a una definición académica. Es tan diverso como el arte mismo y cada época ha tenido, tiene el suyo, cada estilo, cada pintor, y el dibujo de uno casi nunca conviene al otro.
– Si la calavera es la fiestructura…, El dibujo es la fiestructura…
El arte nació con el dibujo, como así lo demostraron en las cavernas los primeros hombres. En su principio, en él se apoyan la pintura y la escultura y no digamos la arquitectura, pero por fragilidad del soporte (principalmente papel) ha sido menospreciado frente a otras artes. Topamos con esa intrigante colisión de la materia y el espíritu. Parece como si los hombres hayamos despreciado el trato con sustanciosas pobres, baratas y sucias, transformándolas, si acaso, en objetos de más prestancia. Por ejemplo, cociendo y vidriando el odre primitivo de barro secado al sol. Quizá responde ese desprecio a un deseo de superación en la especia humana o quiera encubrirse nuestra propia caducidad.
El dibujo ha estado despreciado durante siglos y solamente ahora comienza a valorarse. La piedra o el bronce, en la escultura o los pigmentos, óleos, tablas u lienzos en la pintura son duraderos, casi eternos, y no así el papel, grafitos y tintas.
Pero el dibujo consigue lo mismo ante el espectador y añade la espontaneidad, la frescura, la gracia.
Mediante el dibujo el artista se destapa, se sincera y plasma su personalidad de un modo inmediato. Siempre se ha utilizado el dibujo como una preparación de la obra definitiva; estudios, bocetos apuntes son soporte de una pintura o escultura, En la actualidad se mira con otros ojos y los artistas experimentan y elaboran sus dibujos como si fuera pintura, quedando una obra terminada. La llegada del papel a Occidente no sólo provocó la invención de la imprenta, sino que revolucionó los viejos procedimientos, ideas y difusión.
Por tanto, es comprensible que el dibujo moderno y su rango en la historia del arte sean hijos legítimos del papel.
El dibujo puede ya manifestarse sin limitación material, entre el emborronado se aprende, caben ya rectificación y multiplicidad, apunte rápido estudios minuciosos, pormenores, correr y romper, cualquier momento es bueno para cambiar. Es un desafío de la momentaneidad frente al tiempo.
Pero también los artistas actuales dibujan y hacen obras concluidas con dibujos sobre otros materiales sólidos y duraderos. Ahora el dibujo es fiarte autónomo. Dejó de ser el soporte estructural de las otras artes las cuales, actualmente también son más libres y, con frecuencia, no necesitan el dibujo propiamente dicho.
Escultura, Pintura y Arquitectura gozan hoy mucho más de las virtudes de inmediatez y frescor, privativos antes del Dibujo y, contrariamente, se ven dibujos elaboradísimos, consiguiendo superar incluso a la pintura.
Aun así, en nuestro país, alarma el escaso o nulo interés que existe por el dibujo. Muy pocos coleccionistas particulares se ocupan de él, pero tampoco las instituciones públicas parecen mostrar una actitud clara y positiva. Lo explica la frase: La escasez y desconocimiento de los dibujos españoles se debe, sobre todo, a la falta de un coleccionismo nteligente del ex-director del Museo del Prado, Alfonso Pérez Sánchez, demostrando la escasa o nula importancia concedida, hasta hace tiempo, al dibujo por nuestras esferas. Culturales.
Excepcionalmente, cabe elogiar entidades que han contribuido al ensalzamiento y difusión del dibujo: el Museo del Prado, con ciertas exposiciones monográficas sobre el dibujo; la Galería Alfama, de Madrid, por su Cita Anual del Dibujo; Mapfre Vida por su Premio Penagos de Dibujo (el más importante de España) y el único museo exclusivamente dedibujo en nuestro país, el Museo del Dibujo, en el Castillo de Larrés, en Sabiñánigo (Huesca).
Sin menospreciar otras artes y técnicas, Paulino Ruano ha decantado su vida artística por el dibujo, por la propia sugerencia del trazo que , a la vez que a él le sugiere, hace que nos sugiera a cuantos contemplamos una obra suya, Tal vez por eso, sus exposiciones se nos hacen distanciadas en el tiempo, ávidos de comprobar más prontamente la evolución de su técnica y unos resultados en los que, ante toso, logra transmitir ternura y realidad.
Paulino sabe que el dibujo se justifica por sí mismo o no se justifica, por lo que se ha vuelto cada más minucioso, más exigente consigo mismo. Consciente de que el dibujo no precisa de otros recursos ni tiene más medios que los propios, frente a otras artes, su preocupación es la superación de su propia técnica, la asunción de un universo artístico y poético muy particular, sorprendente y mágicamente real.
JOSÉ J. ALCOCEL
Da fe, transcribe, asevera. Paulino Ruano (Almansa, Albacete, 1954) dibuja presencias y ausencias. En sus líneas, siempre medidas, está el ojo que observa y la inteligencia que adivina, forma cabales y todo lo que la cuestión representa en el tiempo y en el espacio. Por eso los retrato de gentes, arquitecturas y simples detalles son verdaderos tratados donde la transcripción tiene un tono especial que siempre dice. Paulino Ruano realiza su primera exposición individual en Madrid, en la galería Alfama, cuando ya ha trazado una trayectoria singular que desde Almansa, en 1974, le trajo al premio Penagos de Dibujo, en 1989, no sin antes demostrar sus cualidades al obtener el primer premio de Dibujo de la Exposición de Otoño de la Real Academia de Bellas Artes Santa Isabel de Hungría, de Sevilla, en 1987. Unas veinte individuales y cuarenta colectivas jalonan un quehacer que se reconoce y admira. Porque este autor busca la esencia a partir de una geometría básica que posibilita que el hilo de la destreza teja una composición fiel al modelo, pero con la ambientación necesaria para que la estética sea una realidad actual. Así, podemos observar el nervio de un zapatero o el hierro hecho arte en el llamador de una puerta que deja ver sus vetas, naturaleza y tiempos.
No ha pasado inadvertido. Paulino Ruano es un dibujante notable, con obra en algún museo y en diversas colecciones. En su dibujo hay mente y corazón; de ahí esa capacidad para agregar sentido, para que el texto escueto sea algo más y la política afirme tonos especiales. Dice Juan Ortuño que su capacidad poética le lleva a unas pretensiones mucho más lejanas: «el mundo lo hiperreal.
Heterodoxia abundante de posibilidades y recursos. Después de todo, parece querer construir sus reacciones sobre la base de lo asombroso, sin salirse del equilibrio».
El Punto Periódico de las Artes
Madrid, 5 de Octubre de 1990
A mi paladar, los dibujos hiperrealistas de Paulino Ruano, nos ofrecen, además del tratamiento primoroso de la línea, en la que se muestra como un notable y maduro intérprete, la gracia, la amabilidad, el encanto de una poesía subyacente en el trazo vivo y elegante, en el misterioso y en ocasiones velado detalle que se advierte en el sereno microcosmos de sus creaciones. Doy, damos la bienvenida al reciente afloramiento de estos últimos trabajos de nuestro muy estimado artista, que sin duda, serán acogidos con entusiasmo y cariño.
ALFONSO PONCE
Extraordinario dibujante, ganador del primer premio Penagos de Dibujo en su última edición. Paulino Ruano se asoma por primera vez a los escenarios de una sala de primera categoría, Alfama, para mostrarnos su obra pulcra, imaginativa, de equilibrado planteamiento estético, con la suficiente capacidad poética como para recrearse en el minucioso detalle que convierte cada uno de sus cuadros en una obra maestra de la perfección dibujística. Su hiperrealismo es asombrosamente limpio, vivo, lejos del hieratismo que practican otros virtuosos del género, Sus figuras, como una crónica visual de cuanto hay en su entorno, no son personajes ausentes sino reales, porque para el artista no pasan desadvertidas las palpitaciones vitales de cada uno de ellos, o cuando el motivo es una figura inanimada, o un interior, sabe captar puntualmente toda su dimensión plástica, a la que añade su personal sentido de la estética para ofrecernos un espectáculo de calidad y buen hacer.
ANTONIO MORALES. Correo del Arte, Madrid, Octubre de 1990
Retratista de la ausencia
No es el vacío, no, lo que nos propone en sus obras Paulino Ruano, nacido en Almansa en 1954 y último de los galardonados con el Penagos. No es el vacío lo que retrata este pintor albacetense, sino la aséptica perfección geométrica clásica de la Casa Consistorial de su pueblo o la lejanía (hacia lo alto) de su increíble castillo moro. transpuestos y transmutados ambos símbolos al papel o al lienzo en unas habitaciones deshabitadas y unos personajes ausentes de sí mismos. Es esta ausencia casi dolorosa (o al menos patética) lo que atrae, primero, la mirada, antes de detenerse ésta en la perfección de un dibujo (fiarte de representar la forma de los objetos) cuya técnica le ha valido este año el premio más codiciado de la especialidad, tras haber obtenido el primero de la Real Academia de Bellas Artes de Sevilla en 1987 y el segundo de la ciudad de Tomelloso en 1988. Sujeto de una antigua e interminable polémica, el dibujo, la importancia del dibujo, ha tenido apasionados defensores y furibundos detractores, siendo considerado por unos como filas tres cuartas partes y media de lo que constituye la pintura y por otros como un elemento estético muy útil pero no vital y, por consiguiente, no indispensable. Afortunadamente, asistimos a una etapa de rehabilitación y en ella tiene un puesto destacado la obra de Paulino Ruano, que opone a tantos exacerbados expresionismos la modélica disciplina y la serena objetividad del lápiz y la plumilla, como otros maestros contemporáneos del Hiperrealismo. Partiendo de un planteamiento diferente, Paulino Ruano llega a emparentarse con aquella pintura metafísica que iniciaran Carrá y De Chirico, no en su revisión del mundo clásico, pero sí en su hieratismo y su desolación aunque, fiel a las raíces españolas, sigue a Zurbarán más que a Morandi y no retrata perspectivas oníricas y estatuas sin rostro, sino interiores en los que el ser humano está de viaje y tipos pueblerinos de viaje por sus propios recuerdos. La ausencia, siempre la ausencia, como otra forma de realidad, como un desvivirse unamoniano, como una añoranza mística (vivo sin vivir en mí), tan constante en lo español. En ésta su primera individual madrileña, nos recuerda aquello de que imitar está bien, pero significar es mejor, en el sentido de que aquí la delineación, figura o imagen ejecutada en claro y oscuro (según define el dibujo el Diccionario de la Real Academia de la Lengua), copia y significa a la vez un microcosmos válido para todo el Universo, si hemos de creer a la Tabla Esmeraldina.
JAVIER RUBIO Diario ABC
Sólo el persistente eco de la nostalgia puede justificar el que yo me ocupe de este valor en alza en el confuso mundo de las artes plásticas; la nostalgia de la lejana amistad de su padre, el perdido recuerdo de sus abuelos. Paulino hace tiempo que se me hizo presente con unos virtuosos a pluma, esa técnica que todos hemos empleado en nuestra primera obra, técnica de penuria y de austeridad, seco vehículo de ambientes empobrecidos, despojados de antiguos esplendores, limitado intento de incisión cuando no se dispone ni de buriles ni de planchas de zinc o de cobre. Sistema que poco a poco se fabrica sus propios provincianos límites y que nuestro joven artista ha sabido romper y redimir a base de pureza, haciéndonos olvidar esa limitada técnica, sustituyendo el áspero trazo por oleadas de luz, de quietud, de silencio habitado. Este ha sido el motivo de su triunfo en el reciente premio Rafael de Penagos, en Madrid. Ni la importancia de los artistas que concurrían a tan prestigioso certamen ni el partidismo siempre latente de los jurados han tenido nada que hacer ante esa luminosidad, tan bien templada como un clavicémbalo de Bach. Unas pocas personas pueden ser capaces de equilibrar, de redimir las miserias culturales de un pueblo, de una región. Sé muy bien que Paulino Ruano es una de ellas, lleva unido a su nombre, a su obra, el de la ciudad donde tiene agarradas sus raíces. Además de agradecérselo yo, al menos, no me voy a olvidar nunca de ello.
JOSÉ LUIS SÁNCHEZ De la Real Academia de Bellas Arte de San Fernando
Los dibujos de Paulino Ruano indican una doble corriente, de una parte una pintura amable, decorativa, y, de otra, realización dotada de imaginación que es capaz de exhibir la figura cordial de la mujer cosiendo en la calle, con un aura tan entrañable como digna y popularesca, La gracia y solución del niño con fruta o el viejo zapatero son otras cosas de este dibujante ágil y limpio al que hay que aplaudir en su trabajo más imaginativo, señalando a la vez el feliz éxito de su debut valenciano. Un joven artista de Almansa al que habrá que seguir conatención.
- L. CHÁVARRI ANDÚJA (Las Provincias, 8 de Marzo de 1.986)
Paulino Ruano parece dejar claro que no desea pasar inadvertidas las ilusionadas visiones que plasma del entorno real que le rodea. Sin embargo, dichas visiones las traduce y las plasma en embelesadas miradas personales, donde materializa las ensoñaciones materialmente, casi de manera automática. Ruano, en realidad, elude el equilibrio de lo cotidiano. Porque su capacidad poética le lleva a unas prestaciones mucho más lejanas: el mundo de lo hiperreal. Heterodoxia abundante de posibilidades y recursos. Después de todo. parece querer construir sus reacciones sobre la base de lo asombroso, sin salirse del equilibriofl.
- O. JUAN ORTUÑO (Levante, 3 de Abril de 1.987)
El artista que dibujó sus sueños
Paulino Ruano, un dibujante de excepción, cuando contaba 23 años de edad ya había encontrado un camino para lograr la realidad de un mundo de fantasía artística, al que había que apresar minuciosamente con trazos mínimos, y definirlo como una artesanía de imágenes, vibrantes y apretadas como puntadas de alfileres mágicos. Había que conseguir una especial serenidad para componer sus paisajes, sus cuadros; una percepción dulce de la expresividad de los objetos, la sensibilidad idónea para la captación del gesto y la pose de sus modelos, la valoración equilibrada delas luces y las sombras, el pulso detenido en los pequeños detalles. Y
con esfuerzo, con entusiasta dedicación, ha logrado un bagaje de envidiable personalidad con el
que culmina una primera etapa artística excepcional… Es uno de los más brillantes artistas albacetenses de la actualidad, un almanseño sencillo, de gran personalidad, que se ha encontrado a sí mismo, en la virtualidad de un trabajo minucioso y sugeridor sobre la inmaculada blancura del papel, donde con el trazo multiplicado de una plumilla consiguió dibujar con un aliento vivo y multicolor sus sueños e ilusiones.
LUIS PARREÑO La Tribuna de Albacete 8 de Junio de 1.996
Paulino Ruano: dibujos y pinturas
Paulino Ruano, artista con excepcionales dotes de dibujante. Ganador de importantes premios de dibujo que acreditan su valía y singularidad, Paulino Ruano es un tenaz constructor de arquitecturas sobre las que asienta el poso clasicista de su formación autodidacta… Una magistral lección de equilibrio y minuciosidad, cuyos resultados superan la simple imitación a través de la línea para dar ambientación pictoricista a lo que en principio debieran ser tan solo frías arquitecturas monocromas. Ahí está la magia de una técnica al servicio de su hacedor, el milagro de transformar la imagen en algo real, vivo… La belleza realista de sus bodegones, la suavidad carnal de un desnudo femenino cuya presencia es homenaje a la armonía ingresiana de formas sensuales y equilibradas, al artificio ahora iluminado por tenues tonalidades grisáceas y pardas de un hiperrealismo que alcanza inusitadas cotas de perfección. Es la obra de Paulino Ruano, retrato elevado, casi místico de cuanto entraña su mundo sencillo. Alrededores de una realidad que se torna objeto, persona, interior vacío, hoja, paisaje… Virtuosismo sí, pero no sólo destreza sin más, existe todo un entramado interior de pensamientos poéticos, de latidos silenciosos y templados que convierten la apariencia física de las cosas, tornándolas en portadoras de una profunda humanidad. Paulino Ruano acrecienta día a día una trayectoria plagada de éxitos, que le ha situado a la cabeza de los artistas albaceteños del momento así como en una buena posición dentro del panorama plástico español.
EL PUNTO DE LAS ARTE Madrid, Junio de 1.996
Nacido en Almansa en 1954, autodidacta, expone regularmente desde 1974. Ha participado en muchos certámenes, ganador del Premio Penagos de Dibujo y su obra se encuentra en Museos como el de Larrés, Tomelloso y en colecciones como Mapfre, Palacio del Prado, Caja de Ahorros de Castilla-La Mancha y Ayuntamiento de Almansa. En su obra cabe destacar el dibujo, hace casi una fidefensa de él, pero sin dejar de lado el elemento poético, mágico, artístico. Se le podría calificar de hiperrealista, pero creemos que su obra que se expuso en este año en el Museo de Albacete, transciende esta etiqueta. Del 6 al 27 de junio.
REVISTA DE LAS ARTE, R E V I S T A R T, Barcelona Junio 1.996
Estoy deseando que llegue el domingo para desayunar como Dios manda, comentaba un personaje radiofónico en una de las innumerables tertulias matinales a propósito de los tiempos de vértigo en que vivimos. Con el como Dios mandafl, no dejó claro a qué se refería si al contenido del desayuno o a la forma de degustarlo, con calma, sin prisas, con el pijama y las zapatillas puestas. He pensado en el buen desayuno. Un buen desayuno tiene tres componentes: los ingredientes, la elaboración y la degustación, un buen café con leche, ambos de puchero; crujientes tostadas de pan casero con un abundante chorreón de aceite de oliva y un poco de sal, a esto añadirle fruta dulce y jugosa y no hace falta. Nada más.
En estos manjares no hay ni trampa ni cartón, no hay artificialidad, no hay aditivos, colorantes, espesantes, emulgentes, retardantes, aglutinantes, potenciadores del sabor, etcétera, etcétera.
En cuanto a la elaboración tiene que prepararse con calma, sin prisas, dedicándole el tiempo necesario y poniéndole el grado de amor o de cariño, como prefieran, necesario para lo que están haciendo. Y, por último, cómo degustarlo: Despacio, saboreando cada sorbo o cada bocado, intentando descubrir cada matiz de olor, de sabor e incluso que se nos ofrecen a nuestros sentidos.
Llegados a esta altura del texto es muy posible que se hayan producido dos reacciones, la primera, de afirmación de lo aquí expresado y la segunda, de interrogación ¿qué tendrá esto que ver con un catálogo de una exposición artística?.
Parémonos un instante en la pregunta y que cada uno la responda al comparar la obra de Paulino Ruano con un buen desayuno.
La obra de Paulino Ruano nos muestra en esta exposición y que nos ha mostrado ya en otras es auténtica, sin artificio; Paulino no necesita esconderse en nada ni esconder su obra en nada; no necesita enmascarar su sabor con otros ingredientes más que el dibujo, el papel, la tinta, el agua y el color, en forma de acuarela. Es una obra pura, sin adulterar, con denominación de origen.
En cuanto a su elaboración demuestra certeza, maestría, dedicación, amor y respeto por lo que hace. Ahora queda que nosotros y nosotras la degustemos como se debe, observando, mirando, analizando, apreciando y descubriendo cada uno de los elementos que nos propone; la línea, el trazo, la luz, la sombra, la perspectiva, al forma, el volumen, el color, etc.
Miren su obra con detenimiento, saboréenla y disfruten de ella. Yo apuesto por la obra de Paulino Ruano.
Paulino Ruano ¡enhorabuena!
Ricardo Beléndez Gil
Director Gerente de Cultural Albacete y del Teatro Circo
Paulino podría haber nacido en Florencia. Y si así hubiera sido y lo hubiese hecho entre los siglos XV y XVI, estaríamos hablando de un hombre característico del Renacimiento. Pero no nació en esa época, ni tampoco en Florencia. Mejor para Almansa, que se encontró en él a un artista completo que con solo una plumilla y a través siempre de un concepto humanista ha retratado como nadie las imágenes de su ciudad natal. Con habilidad para las letras,sin dejar de cultivar la música, Paulino es sobre todo pintor y dibujante. Pero no es un pintor cualquiera, en esta exposición pueden ver sus cuadros que hablan por sí solos; y como dibujante está entre los mejores de España desde que se consagró con el premio Rafael de Penagos, en la década de los ochenta.
Ahora en plena madurez, en esta nueva exposición, sus cuadros vuelven a ser esa difícil combinación renacentista que él domina a la perfección de ciencia y arte. Sus plumillas son pura ciencia, conocimiento y metodología, pero siempre bajo la trazada artística de todo un clásico; como su pintura, que desde su realización y resultado, pasando por las temáticas y los conceptos, inspiran el tremendo humanismo que llevan dentro.
Paulino no nació en Florencia. Pues peor para Florencia, porque es uno de esos artistas que pueden ser capaces de equilibrar, de redimir las miserias culturales de un pueblo, de una región, como en una ocasión escribió el universal escultor manchego y académico José Luís Sánchez, al referirse a la obra de Paulino Ruano.
Juan L. HERNANDEZ
Periodista
Paulino Ruano, conocido pintor de nuestra tierra, cultiva como nadie la técnica de la plumilla, por ello obtuvo el Premio Penagos de Dibujo de Mapfre Vida de Madrid; también domina la acuarela lo que le permitió obtener el 1º Premio en el Certamen de Caudete. Ambos premios son los más importantes de este país en esas dos técnicas. Ama la belleza que le rodea y la refleja en sus obras de una manera poéticamente realista. Es uno de esos artistas que «pueden ser capaces de equilibrar, de redimir las miserias culturales de un pueblo, de una región», como en una ocasión escribió el universal escultor manchego, también almanseño, y académico de San Fernando, José Luís Sánchez, al referirse a la obra de Paulino Ruano. Con motivo de una exposición en la madrileña galería Alfama, Javier Rubio, crítico de arte del diario ABC de Madrid, dijo entre otras cosas: Afortunadamente, asistimos a una etapa de rehabilitación y en ella tiene un puesto destacado la obra de Paulino Ruano, que opone a tantos exacerbados expresionismos la modélica disciplina y la serena objetividad del lápiz y la plumilla, como otros maestros contemporáneos del Hiperrealismo. La mayor parte de esta exposición está dedicada al toro, ese grandioso animal tan nuestro, tan bello, tan noble, y …tan plástico. Los hombres primitivos ya lo pintaban. Las pinturas rupestres de toros y escenas de caza son sumamente frecuentes en toda España y ellas se ven en Alpera, Numancia, Palencia, Vejer, entre otras, dando señal inequívoca que en la península, especialmente, está la cuna del toro bravo de hoy, además de que la afición a los toros era costumbre tan antigua en España, que se podría considerar como parte de la misma sangre, según escribió Alvaro Domecq.
Delegación de Cultura de Albacete
Exposición sobre el toro
Feria 2010