Juan Jesús Hernández
La iniciación artística de Juan Jesús Hernández tuvo lugar en el Taller de Arte Villa de Caudete (Universidad Popular), bajo el magisterio de Antonio Requena Solera. Tras la adquisición de los fundamentos técnicos y el proceso de decantación estética, fue avanzando en una investigación personal, orientada por grandes acuarelistas de talla internacional.
Entre quienes han incidido en su crecimiento pictórico destacan Manolo Giménez, Javier Cárdenas, Aurora Charlo, Nicolás López, Olegario Úbeda, Álvaro Castagnet y Mustapha Ben Lahmar. Pero las influencias de los maestros, indudables, no han ocultado su particular poética, sino que han facilitado su desarrollo, tanto en su atrevido cromatismo como en la pureza de la línea y en la disolución onírica de las formas.
Ha participado en diversas exposiciones: Lucentum (Elda, España), Fundación Paurides (Elda, España), Mare Nostrum (Lizzano, Italia), Benevento (Italia), Complesso monumentale San Felice (Torino di Sangro, Italia). Su obra ha sido seleccionada en la V Bienal Internacional de Nuevas Técnicas (Caudete, 2019), así como en el II International Watercolor Festival / Spain (Madrid, 2022).
En la estela de la afirmación de Oskar Kokoschka, para quien “el arte hace posible la esperanza que nos niega la vida”, su concepción de la acuarela no persigue replicar la realidad, sino rectificarla, sublimarla o recrearla.
Juan Jesús Hernández
Juan Jesús Hernández artistic initiation took place in the Villa de Caudete Art Workshop (Popular University), under the guidance of Antonio Requena Solera. After acquiring the technical basics and the process of aesthetic decantation, he progressed in a personal research, guided by great watercolourists of international stature.
Among those who have influenced his pictorial growth are Manolo Giménez, Javier Cárdenas, Aurora Charlo, Nicolás López, Olegario Úbeda, Álvaro Castagnet and Mustapha Ben Lahmar. But the undoubted influences of the masters have not hidden his particular poetics, but have facilitated his development, both in his daring chromaticism and in the purity of the line and the dreamlike dissolution of forms.
He has participated in several exhibitions: Lucentum (Elda, Spain), Fundación Paurides (Elda, Spain), Mare Nostrum (Lizzano, Italy), Benevento (Italy), Complesso monumentale San Felice (Torino di Sangro, Italy). His work has been selected for the V International Biennial of New Techniques (Caudete, 2019), as well as for the II International Watercolor Festival / Spain (Madrid, 2022).
In the wake of Oskar Kokoschka’s statement, for whom «art makes possible the hope that life denies us», his conception of watercolour does not seek to replicate reality, but to rectify, sublimate or recreate it.