026 GRACIELA KOCH (Buenos Aires, Argentina 1945)
Desde muy pequeña me gustó dibujar y pintar. Gracias a mi padre, músico, y mi madre, bailarina clásica, crecí en un ambiente impregnado de arte, lo cual fue maravilloso. Trataron de llevarme cada uno hacia sus especialidades artísticas y yo traté de complacerlos. También hice teatro y canté en varios coros, todo lo cual me enriqueció muchísimo, pero – finalmente – es dibujando y pintando que puedo expresar mejor lo que veo en la realidad externa y lo que percibo en mi interior. Puedo también expresar mi amor por las personas, la impresión que me causan ciertos paisajes, el impacto que acuso al enterarme de determinados acontecimientos de nuestro mundo actual. Asi mismo puedo crear visiones muy realistas, si quiero, o versiones muy abstractas y deformadas de esas realidades, si lo prefiero. Pero sobre todo, puedo dejar en libertad mi imaginación y jugar con los trazos y las manchas, con el agua y el color, con esta actividad tan, pero tan amada, que es la que se realiza con pinceles, lápices y crayones en la mano y con delirio y emoción en el alma.
Por eso, a los 27 años, me comprometí con las artes plásticas. Asistí a los talleres de José Rueda, Elena Visnia, Kenneth Kemble y Eduardo Capocasa, en Buenos Aires, con los que estudié dibujo y pintura al óleo y participé de muestras colectivas de sus talleres, así como del Salón de Pintura de Alte. Brown en Adrogué (1979). También realicé una muestra individual en la galería “Palermo” de Buenos Aires (1984). Finalmente, después de haberme mudado a La Cumbrecita y haberme dedicado durante muchos años a mi familia, participé del curso anual “La Figura Humana y las Vanguardias” dictado por Elizabeth Arnold en la Facultad de Bellas Artes F. Alcorta de Córdoba (2009) y asistí al taller de la acuarelista Roxana Aveta (2010-2012). A partir de entonces, no dejé de dibujar y pintar.
Exposiciones individuales:
Exposiciones colectivas:
I loved drawing and painting since I was a little girl. My father being a musician and my mother, a classical dancer, I grew up in a totally artistic world which was marvelous. They both tried to attract me to each of their specialties and I did my best to please them. I also tried my luck at acting in the theatre and singing in several choirs, all of which enriched my life greatly. But – finally – it is drawing and painting that I can best express what I see around me and what I perceive within me. Thus I am able to put on paper my love for the people, the impression I get from certain landscapes, the way that some of the events of our present world affects me. I can also create very realistic visions, if I want to, or very abstract and deformed versions of these, if I prefer. But most of all, I can give way to my imagination and play with strokes and stains, with water and colours, rejoicing in this beloved activity which is done with brushes, pencils and crayons in your hand and frenzy and emotion in your soul.
That is why I engaged in fine arts at the age of 27. I attended the art studios of Argentine master artists José Rueda, Elena Visnia, Kenneth Kemble and Eduardo Capocasa in Buenos Aires (Argentina), with whom I studied drawing and oil painting. I also participated in collective exhibitions and was granted a solo exhibition in the art gallery “Palermo” (Buenos Aires, 1984). Finally, after having moved to La Cumbrecita (Córdoba) and having spent many years commited to my family, I attended the course “The human figure and the avant-garde” held by Elizabeth Arnold at the Faculty of Fine Arts Figueroa Alcorta (Córdoba, 2009) and the art studio of the watercolourist Roxana Aveta (2010-2012). From that day, I never stopped drawing and painting and became a full-time artist.
Solo exhibitions
2017
2015
2011
Further events
2019
2018
2016
2014
2013
2012
From 2008 to 2018
Further information: http://gracielakoch.wix.com/gracielakoch
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